天博在习惯拍摄静态相片例如风景、人像后，各位同学可能会想挑战拍摄一些更具动态野外生物，鸟类是为比较容易找到的目标之一。但这种摄影题材对器材和拍摄技巧也有一定的要求，以下是小编整理的拍摄飞鸟的9个小技巧，学习后再多练习，一定可以拍出满意的作品!

　　鸟类基本的生活常态要么是在天上飞，要么在水面猎食，或是在树上休息。要拍出足够清晰的相片，长焦镜头如300mm、400mm甚至是800mm(成像好的长焦镜价格一般较高，但成像优秀)来练习。

　　大光圈虽然可以拍出浅景深令背景变模糊，但在长焦下已经很容易令景深变浅，而且雀鸟会移动，景深过浅很容易令主体变模糊，因此在拍摄飞鸟时不妨使用f/5.6-8的光圈，令景深保持在合理范围而又能突出主体。

　　根据要拍摄的飞鸟动作来决定要保持的快门速度，一般会用上比较快的快门速度，对于飞行中的雀鸟，1/800s或以上可以清晰捕捉到它们的动作，而在休息的雀鸟最好也能保持不低于1/250s的快门速度。

　　在第二和第三点我们知道光圈不要太大，快门又要快，那么要让鸟得到正确的曝光我们便要提升ISO了!在大白天使用高ISO不会对相片质量有着重大影响，而且现在相机内置或后期软件的降噪功能也很成熟，因此不要害怕使用高ISO。按当时的环境光线来调节适当的ISO值，相信ISO800、1600等便足够让你使用高速快门了。

　　一般相机会有3个不同的测光系统，最常用的是评价测光。但为了让目标飞鸟有着正确曝光，我们可以把相机调到点测光并让飞鸟保持在测光点，这样即使是向着天空拍摄天博，雀鸟也不会变成曝光不足。不过请留意：有些相机当调到点测光后，它只会为中间的对焦点测光，请先替你的相机作测试!

　　对于飞行中的雀鸟，我们可以善用相机的连续自动对焦功能，也可以开启AF多点区域对焦或自动追焦等功能，这样相机便会自动保持雀鸟在对焦范围了。留意追焦速度和准确度跟相机的水平线是有关系的天博。而通常相机的中央对焦点也有着最强的对焦能力，因此各同学可以把雀鸟放在中间，再利用剪裁功能作二次构图。

　　RAW档保留的信息最大，有时雀鸟的白色羽毛会稍稍过曝或曝光不足，我们也可以利用RAWeditor的Highlight和Shadow无损地修正过来。

　　拍摄前不妨在网上先学习目标鸟类的栖息习惯和捕食地点、时间、行为等，这样更可以准确地捕捉到她们的美态。

　　常常拿着沉重的镜头和机身很容易累，因此不妨入手一支三脚架来使用，不但能减轻重量，也可以令相机更稳定，对拍摄鸟类有很大帮助呢!

　　为了可以控制相机拍照而防止接触相机表面所导致震动，防止破坏画面的完整性,建议使用快门线快门线)。有效降低因手指按快门对相机产生的抖动，拍照效果更清晰。

　　在人像照片里能看到的东西，可远远不止人脸而已。常见的人像照片分为脸部照片、半身照片和全身照片三种。拍摄人像照片时，摄影者大多不会把其他的东西摄入照片，比如在摄影棚里拍摄时，摄影者通常会选择一个很简单的背景天博。对人像摄影而言在于塑造主题的典型特征，给某个人拍照很简单，但刻画人物的特质就困难多了。所以我们利用环境、道具、表情等更多元素来烘托照片的氛围。

　　从拍摄简单的面部照片，到富有表现力的人像照片，这个过程通常是相当漫长的天博。许多人都不喜欢拍照或者当他们发现有人拿相机对着自己时，会立马换一个表情，摆出摄影专用的咧嘴笑容。而那些有经验的模特则会马上摆出典型的拍照姿态，通常这些姿态看上去都很美，但它们和相机的自动程序一样，非常格式化。

　　那么，真正意义上比较好的人像照片应该是什么样的呢?这个问题很难回答，因为这要取决于摄影师和模特想要表达的东西。即使某幅照片很大众化、有很多人喜欢，也不能证明它的质量就好，这或许只能证明照片里的模特很受欢迎。比如，你给某个你觉得很有意思的人拍摄了一组超专业的照片，但几乎不会有人会对这些照片感兴趣;如果你能将知名人士请到镜头前，那就算是用手机拍摄的照片，也能发表在某个八卦杂志上。如果你只是纯粹地喜欢摄影，并且想不断提高自己的技术，那就可以把镜头前的每一个人都当做自己的模特—很多专业的摄影师就是这么训练出来的。

　　准备，是最重要的一点。事实上,不仅仅是器材的准备！每次拍摄，我都写下具体的想法，这次要实现的目标。我有很多书，我会收藏书里的广告样张，因为上面有灯光、化妆、发型、造型、姿势、编辑、等等。这些容易就会被丢到一边的东西，只要你肯翻阅，仔细琢磨，我敢保证图片一定有能吸引你眼球的地方,甚至能提供给你概念或故事，让工作顺利开展。

　　在时尚界，分工明显，有专业的化妆、发型、设计团队承担各自工作。但是，我会参与所有的工作。我乐于接受建议和想法，喜欢看别人能给拍摄工作带来什么创意，但一切都必须在我掌握之中。如果你让别人代你拍摄，很容易就能从图像中知道。为了受众能明白你图像所讲述的故事，你一定要牢牢控制主动权。

　　我尝试过各种各样的摄影角度。我每拍完一次就会移动到不同的地方，尝试不同的拍摄角度，不停的移动和拍摄，直到拍摄到最好的画面。

　　有些模特不需要很多的指导，而且他们的各种姿势常会激发我的创作热情，但是，不要忘记自己的方向目的。

　　“规矩是用来打破的”。很长的一段时间我都是用准确的光线来拍摄。经过几次幸运的事，我知道一点关于高对比度和戏剧的照明。摄影并不是都需要所谓的完美正确的曝光。打破常规会给你带来意外的惊喜。

　　随时随地的拍摄。当你停止拍摄的时候，你的思想就会开始缓慢。当你怀疑自己的时候，你的创造力就会开始丢失……所以你要不停的拍摄，不要让自己掉进了空想的洞，一旦你陷入空想，你就要爬出来，拿起你的相机，不停拍摄天博。

　　要相信自己，相信工作。学习摄影的最好的方法就是全心投入工作。不要害怕把事情搞砸，因为这是避免不了的，你一定会把东西搞砸，呵呵。但这也是一件很好的事，因为从中你可以学到很多东西。